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] “您好，很高兴来到这里。”
一心想成为威廉·富尔特文格勒二世的雷蒙·多内克的这份执着，成为了他的局限。
“雷蒙。”
“是的。”
“与阿图罗·托斯卡尼尼时期相比，虽然相对优势有所下降，但作为仍拥有众多粉丝的乐团，这一点并未改变，对吧？”
“之后发掘了贝贝，逐渐从单纯的制作人转型为经纪人与企业家，是吗？”
大师威廉·富尔特文格勒充满信心的话语，在雷蒙·多内克还是团员时，曾给予他巨大的力量。
“让我们去奉献最精彩的演奏，我们是最棒的。”
樋村秀略带腼腆地笑了笑。
演奏完成度极高。
宇进对着镜头微微鞠躬，《唯有你不知》节目正式开始。
“与过去单纯演奏和消费经典曲目不同，如今的古典音乐爱好者渴望并准备接纳新作品。在这方面，能够自主创作曲目的柏林、洛杉矶和维也纳就占据了优势。”
“时代快速变迁，音乐消费者的模式也日益多样化。比如，有人会花费时间前往音乐厅专注欣赏音乐，但也有人无法做到。”
“你们是最棒的。”
演奏开始。
“老师难道不想让他成为接班人吗？为何他不明白呢？”
雷蒙·多内克看着相伴四五年的团员们，坚定地说。
“是的，这很重要。贝贝能如此备受喜爱，很大程度上也是因为这一点。”
樋村点头，补充解释道。
这虽是模仿演出前威廉·富尔特文格勒激励方式的举动，但已足够。
“需求发生了变化？请您详细说说。”
但对于知晓雷蒙·多内克与威廉·富尔特文格勒过往的人而言，却只觉悲哀。
雷蒙·多内克的鼓励为略显沉闷的伦敦交响乐团注入了活力。
演奏、舞台、架构。
阿图罗·托斯卡尼尼认可雷蒙·多内克为接班人，团员们也将他视为领袖。
“确实如此。毕竟这三个乐团的指挥贝贝、阿里尔·扬斯、坂本龙一都是出色的作曲家。”
“日语、英语、德语、法语、中文、汉语、波兰语、西班牙语、俄语、意大利语，这些都没什么问题。”
“如今创立了众多艺人都渴望合作的日升娱乐，现担任贝贝基金会理事以及世界古典音乐协会顾问等职务，据说还有一个特别之处，在音乐之外，您还精通多门语言？”
雷蒙·多内克的表现堪称卓越。
樋村稍作思考，慎重地开口。
从他当下的演奏可以看出，他已接近 20 世纪 90 年代初就被尊为大师中的大师的威廉·富尔特文格勒当时的水准。
“现在有些清晰了。满足当下人们音乐消费模式以及对新曲渴望的柏林、洛杉矶和维也纳自然占据优势，反过来说，表现不佳的其他乐团则未能做到这一点，对吧？”
“请您进一步解释一下。”
毕竟他们曾相伴三十年，他的心情可想而知。
“是的，我认为伦敦交响乐团的问题出在雷蒙·多内克指挥身上。”
划清界限后，樋村开始直言不讳地批判伦敦交响乐团。
通过强弱调控展现出的充沛情感表达以及为增强效果而使用的顿音，都与导师如出一辙。
“为了让不太了解的观众朋友们有所认识，我先简要介绍一下樋村秀先生。”
虽有过短暂动摇，但此刻已下定决心全力以赴。
“真是谦逊的回答。那么，站在古典音乐复兴前沿的您，如何看待当下的局势呢？”
“确实难以做到深度欣赏，但有这种可能。”
他虽拥有如此实力，却因对导师过度的敬重而磨灭了自身作为音乐家的个性。
“哈哈，因为需要的时候就去学习，不知不觉就达到了这样的水平。”
宇进露出些许惊讶的神情，展示着樋村秀所拥有的语言资格证书。
伦敦交响乐团演奏的贝多芬小提琴协奏曲 d 大调，其根基源于他们的导师威廉·富尔特文格勒。
“十六岁考入东京艺术大学首席，毕业之际即入职日本最大唱片公司雷克斯顿，仅用五年便晋升为总制作人，其足迹遍布日本、欧洲及美洲等地，成就广受赞誉。”
## 指挥寄望，赛场风云
传奇指挥威廉·富尔特文格勒在 21 世纪初察觉到逐渐衰退的柏林爱乐乐团需要新的变革。
演出前，雷蒙·多内克对团员们叮嘱道。
登上舞台。
“诸多媒体都提及了我们的低迷。”
“专注探讨一切音乐话题，这里是《唯有你不知》。m.juyuanshu.cc”
并非存在缺陷
同时，他也瞬间意识到两人之间的关系已无法挽回。
“需要先明确的事？”
两人轻轻点头致意。
“是的。”
“我认为目前柏林爱乐、洛杉矶爱乐以及维也纳爱乐三足鼎立的局面仍将持续。”
伦敦格兰披治二轮赛最后一天。
宇进点头表示赞同樋村的话。
富尔特文格勒为此深感痛惜。
从这进一步发展了导师演奏风格的表现中，富尔特文格勒能深切感受到雷蒙·多内克对威廉·富尔特文格勒的敬重。
“我想或许是消费者需求发生了变化。”
“在伦敦格兰披治二轮赛即将收官之际，让我们一同探讨乐团大赛的走向。今天我们有幸邀请到一位了不起的人物，他就是来自日升娱乐的代表，樋村秀先生，欢迎您。”
“樋村先生也这样认为啊。那么首轮比赛中表现出色的乐团为何后续乏力呢？”
“目前举办格兰披治比赛的伦敦交响乐团综合排名暂列第十一。考虑到阿图罗·托斯卡尼尼时期及以前，这确实有些惨淡，他们明天的演出能逆袭吗？”
随着宇进的话音，樋村秀的履历出现在屏幕上。
“是的。虽然在其他方面存在差异，但至少在旋律清晰这一点上，坂本老师和阿里尔·扬斯的作品也有共通之处。”
《重生的贝多芬》第 542 话
“没错，这不是我的观点，而是坂本老师所说。”
“……说实话，真令人难以置信。究竟是如何做到的呢？”
“听您这么一说，好像确实如此。贝贝的音乐确实令人印象深刻。”
团员们纷纷点头。
台下的富尔特文格勒在为伦敦交响乐团的演奏惊叹之余，也难掩心中的惋惜。
出于对最完美指挥威廉·富尔特文格勒的效仿与追随。
“确实，无法做到的人可能更多。”
“在回答之前，有一点需要先明确。”
得到敬仰之人的认可所带来的安心感与自信心，让雷蒙·多内克和当时的柏林爱乐乐团成员们真正成为世界顶级的演奏者。
“那么……”
做好准备的雷蒙·多内克怀着这或许是最后一场演出的觉悟，迎接观众。
“这是不可否认的事实，但你们有多优秀，我比任何人都清楚。你们堪称卓越，毫无不足。”
“原来如此，您也提到了坚守传统是有价值的。在古典音乐中，如果要有古典的韵味，有些东西是不可或缺的。比如正在举办格兰披治比赛的伦敦交响乐团。”
“不过有一点需要注意，至少那些被称为维也纳古典派的音乐家们的作品仍然有需求。若忽视这一点，可能会失去长久以来积累的忠实乐迷。柏林、洛杉矶和维也纳都能在老粉丝和新粉丝之间取得良好平衡，所以才能取得成功。”
“坂本老师和贝贝将其称为轻松的音乐，而我们业内人士则称之为线条粗犷的音乐。即便在专注于其他行为时，凭借其简单而强烈的主题，也能让人很好地感知，这正是当下消费者所需要的。”
“然而，与排名靠前的乐团相比，其支持度较低也是事实。但我认为这并非伦敦交响乐团本身的问题，因为其成员并没有流失或变动。”
不仅如此。
“这个愚蠢的家伙。”
“是的，时代变了，就像莱登沙夫特所说。”
“原来如此。”
“大家都很忙碌且疲惫，因此更倾向于选择能在家中通过网络便捷收听的方式。而且下班后为了更充实地利用时间，常常会同时进行多项活动。这时，音乐，尤其是古典音乐，就成为了很好的元素。比如在阅读或玩游戏时也可以聆听。”
樋村再次点头。
“是的。实际上，能够晋级乐团大赛决赛本身就足以证明其实力与支持度，毕竟这是全球前十二的乐团。”
] “您好，很高兴来到这里。”
一心想成为威廉·富尔特文格勒二世的雷蒙·多内克的这份执着，成为了他的局限。
“雷蒙。”
“是的。”
“与阿图罗·托斯卡尼尼时期相比，虽然相对优势有所下降，但作为仍拥有众多粉丝的乐团，这一点并未改变，对吧？”
“之后发掘了贝贝，逐渐从单纯的制作人转型为经纪人与企业家，是吗？”
大师威廉·富尔特文格勒充满信心的话语，在雷蒙·多内克还是团员时，曾给予他巨大的力量。
“让我们去奉献最精彩的演奏，我们是最棒的。”
樋村秀略带腼腆地笑了笑。
演奏完成度极高。
宇进对着镜头微微鞠躬，《唯有你不知》节目正式开始。
“与过去单纯演奏和消费经典曲目不同，如今的古典音乐爱好者渴望并准备接纳新作品。在这方面，能够自主创作曲目的柏林、洛杉矶和维也纳就占据了优势。”
“时代快速变迁，音乐消费者的模式也日益多样化。比如，有人会花费时间前往音乐厅专注欣赏音乐，但也有人无法做到。”
“你们是最棒的。”
演奏开始。
“老师难道不想让他成为接班人吗？为何他不明白呢？”
雷蒙·多内克看着相伴四五年的团员们，坚定地说。
“是的，这很重要。贝贝能如此备受喜爱，很大程度上也是因为这一点。”
樋村点头，补充解释道。
这虽是模仿演出前威廉·富尔特文格勒激励方式的举动，但已足够。
“需求发生了变化？请您详细说说。”
但对于知晓雷蒙·多内克与威廉·富尔特文格勒过往的人而言，却只觉悲哀。
雷蒙·多内克的鼓励为略显沉闷的伦敦交响乐团注入了活力。
演奏、舞台、架构。
阿图罗·托斯卡尼尼认可雷蒙·多内克为接班人，团员们也将他视为领袖。
“确实如此。毕竟这三个乐团的指挥贝贝、阿里尔·扬斯、坂本龙一都是出色的作曲家。”
“日语、英语、德语、法语、中文、汉语、波兰语、西班牙语、俄语、意大利语，这些都没什么问题。”
“如今创立了众多艺人都渴望合作的日升娱乐，现担任贝贝基金会理事以及世界古典音乐协会顾问等职务，据说还有一个特别之处，在音乐之外，您还精通多门语言？”
雷蒙·多内克的表现堪称卓越。
樋村稍作思考，慎重地开口。
从他当下的演奏可以看出，他已接近 20 世纪 90 年代初就被尊为大师中的大师的威廉·富尔特文格勒当时的水准。
“现在有些清晰了。满足当下人们音乐消费模式以及对新曲渴望的柏林、洛杉矶和维也纳自然占据优势，反过来说，表现不佳的其他乐团则未能做到这一点，对吧？”
“请您进一步解释一下。”
毕竟他们曾相伴三十年，他的心情可想而知。
“是的，我认为伦敦交响乐团的问题出在雷蒙·多内克指挥身上。”
划清界限后，樋村开始直言不讳地批判伦敦交响乐团。
通过强弱调控展现出的充沛情感表达以及为增强效果而使用的顿音，都与导师如出一辙。
“为了让不太了解的观众朋友们有所认识，我先简要介绍一下樋村秀先生。”
虽有过短暂动摇，但此刻已下定决心全力以赴。
“真是谦逊的回答。那么，站在古典音乐复兴前沿的您，如何看待当下的局势呢？”
“确实难以做到深度欣赏，但有这种可能。”
他虽拥有如此实力，却因对导师过度的敬重而磨灭了自身作为音乐家的个性。
“哈哈，因为需要的时候就去学习，不知不觉就达到了这样的水平。”
宇进露出些许惊讶的神情，展示着樋村秀所拥有的语言资格证书。
伦敦交响乐团演奏的贝多芬小提琴协奏曲 d 大调，其根基源于他们的导师威廉·富尔特文格勒。
“十六岁考入东京艺术大学首席，毕业之际即入职日本最大唱片公司雷克斯顿，仅用五年便晋升为总制作人，其足迹遍布日本、欧洲及美洲等地，成就广受赞誉。”
## 指挥寄望，赛场风云
传奇指挥威廉·富尔特文格勒在 21 世纪初察觉到逐渐衰退的柏林爱乐乐团需要新的变革。
演出前，雷蒙·多内克对团员们叮嘱道。
登上舞台。
“诸多媒体都提及了我们的低迷。”
“专注探讨一切音乐话题，这里是《唯有你不知》。m.juyuanshu.cc”
并非存在缺陷
同时，他也瞬间意识到两人之间的关系已无法挽回。
“需要先明确的事？”
两人轻轻点头致意。
“是的。”
“我认为目前柏林爱乐、洛杉矶爱乐以及维也纳爱乐三足鼎立的局面仍将持续。”
伦敦格兰披治二轮赛最后一天。
宇进点头表示赞同樋村的话。
富尔特文格勒为此深感痛惜。
从这进一步发展了导师演奏风格的表现中，富尔特文格勒能深切感受到雷蒙·多内克对威廉·富尔特文格勒的敬重。
“我想或许是消费者需求发生了变化。”
“在伦敦格兰披治二轮赛即将收官之际，让我们一同探讨乐团大赛的走向。今天我们有幸邀请到一位了不起的人物，他就是来自日升娱乐的代表，樋村秀先生，欢迎您。”
“樋村先生也这样认为啊。那么首轮比赛中表现出色的乐团为何后续乏力呢？”
“目前举办格兰披治比赛的伦敦交响乐团综合排名暂列第十一。考虑到阿图罗·托斯卡尼尼时期及以前，这确实有些惨淡，他们明天的演出能逆袭吗？”
随着宇进的话音，樋村秀的履历出现在屏幕上。
“是的。虽然在其他方面存在差异，但至少在旋律清晰这一点上，坂本老师和阿里尔·扬斯的作品也有共通之处。”
《重生的贝多芬》第 542 话
“没错，这不是我的观点，而是坂本老师所说。”
“……说实话，真令人难以置信。究竟是如何做到的呢？”
“听您这么一说，好像确实如此。贝贝的音乐确实令人印象深刻。”
团员们纷纷点头。
台下的富尔特文格勒在为伦敦交响乐团的演奏惊叹之余，也难掩心中的惋惜。
出于对最完美指挥威廉·富尔特文格勒的效仿与追随。
“确实，无法做到的人可能更多。”
“在回答之前，有一点需要先明确。”
得到敬仰之人的认可所带来的安心感与自信心，让雷蒙·多内克和当时的柏林爱乐乐团成员们真正成为世界顶级的演奏者。
“那么……”
做好准备的雷蒙·多内克怀着这或许是最后一场演出的觉悟，迎接观众。
“这是不可否认的事实，但你们有多优秀，我比任何人都清楚。你们堪称卓越，毫无不足。”
“原来如此，您也提到了坚守传统是有价值的。在古典音乐中，如果要有古典的韵味，有些东西是不可或缺的。比如正在举办格兰披治比赛的伦敦交响乐团。”
“不过有一点需要注意，至少那些被称为维也纳古典派的音乐家们的作品仍然有需求。若忽视这一点，可能会失去长久以来积累的忠实乐迷。柏林、洛杉矶和维也纳都能在老粉丝和新粉丝之间取得良好平衡，所以才能取得成功。”
“坂本老师和贝贝将其称为轻松的音乐，而我们业内人士则称之为线条粗犷的音乐。即便在专注于其他行为时，凭借其简单而强烈的主题，也能让人很好地感知，这正是当下消费者所需要的。”
“然而，与排名靠前的乐团相比，其支持度较低也是事实。但我认为这并非伦敦交响乐团本身的问题，因为其成员并没有流失或变动。”
不仅如此。
“这个愚蠢的家伙。”
“是的，时代变了，就像莱登沙夫特所说。”
“原来如此。”
“大家都很忙碌且疲惫，因此更倾向于选择能在家中通过网络便捷收听的方式。而且下班后为了更充实地利用时间，常常会同时进行多项活动。这时，音乐，尤其是古典音乐，就成为了很好的元素。比如在阅读或玩游戏时也可以聆听。”
樋村再次点头。
“是的。实际上，能够晋级乐团大赛决赛本身就足以证明其实力与支持度，毕竟这是全球前十二的乐团。”
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